「2024亞洲藝術雙年展」今年11月即將重新回歸!今(7)日台中國美館公布跨區域背景的策展團隊,延續上屆以國際策展團隊為核心的模式,由台灣獨立策展人方彥翔為召集人,邀請亞美尼亞裔的安妮・戴維狄安(Anne Davidian)、菲律賓的墨夫.艾斯賓納(Merv Espina)、韓國的金海主(Haeju Kim)以及工作於土耳其與法國的艾斯莉・西文(Asli Seven)等4位策展人組成。本屆亞雙展將更強調雙年展如何作為一個集結、塑造公眾議程的過程,以及一個不斷提出批判性和反思性觀點的平台,而這支跨區域且多元背景的獨特策展團隊,也將帶領觀眾走進一場精采的跨文化藝術對話。
國立臺灣美術館長陳貺怡致詞
國美館館長陳貺怡表示,「亞洲藝術雙年展」自2007年開辦,由於去年因受疫情影響,第九屆亞雙展改至今年舉辦。而在全球疫情結束之後的今日,亞雙展將不只是一場例行性的展演或文化盛事,而是一個但在全球依舊動盪的情況下,省思與回應疫後的恢復與新生的機會,它也將呈現展覽自身的演化、活力、延續與再生。此外,她也強調「亞洲藝術雙年展」自2017年加入國際策展團隊,而過往的亞雙展多半邀請來自東南亞或東北亞的策展人,本屆策展團隊特別加入了兩位具有西亞背景的成員, 這支多元組合的隊伍將超越地理框架,再度反思亞洲的版圖與定義,藉團隊連結與國際視野,突顯亞洲藝術實踐的多樣性。
國美館長陳貺怡與策展團隊合影,(左起)策展人方彥翔、策展人墨夫.艾斯賓納(Merv Espina) 、策展人安妮・戴維狄安(Anne Davidian)、國美館長陳貺怡、策展人金海主(Haeju Kim)及策展人艾斯莉・西文(Asli Seven)
台灣策展人方彥翔表示,作為疫情結束後的亞雙展,我們現在仍面臨持續發生的衝突、抵抗、各種危機狀態,以及對未來不確定性的社會狀態,提出幾個關鍵概念、方向的提議開始,包括「新生」(regeneration)、生命循環週期(life cycle)、共同行動等,借重其他策展人各自的觀點以及過去長期研究的面相,思考提問與提出我們的觀察,透過各式的藝術與文化實踐,來呈現社會想像、集體想像、生存想像怎麼浮現與誕生,共生空間的可能性,以及對未來展開的可能性。方彥翔說,「期待藉由國際團隊,可以同時著重國際或跨文化對話以及在地社群連結串連,希望在更積極的策辦各式延伸計畫,在更寬廣的生命跨度的角度下,來看待亞雙展的機制,以及它和在地文化實踐、藝術生態系的關係。」
策展人方彥翔
本屆策展團隊中,方彥翔是台灣的獨立策展人、藝評家與創作者,他曾任職高雄市立美術館,長期關注當代藝術實踐與社群運動之對話關係。亞美尼亞策展人安・戴維狄安(Anne Davidian) 是2022年威尼斯藝術雙年展亞美尼亞國家館的共同策展人,自2019年起擔任Evens Arts Prize藝術獎藝術總監。菲律賓藝術家暨研究者墨夫.艾斯賓納(Merv Espina)是實驗音樂與媒體藝術節「WSK藝術節」(創立於2008年)的策展人之一,也是展覽「太陽雨:1980年代至今的東南亞當代藝術」策展團隊的成員之一。韓國策展人金海主(Haeju Kim) 現任職於新加坡美術館,曾擔任2022年釜山雙年展藝術總監,她也將策畫2024年威尼斯藝術雙年展的新加坡館。來自土耳其的獨立策展人、研究者與作家艾斯莉・西文(Asli Seven)現任法國蒙彼利埃 MoCo ESBA客座講師,曾擔任土耳其奧登帕扎里現代藝術博物館、伊斯坦堡阿爾特當代藝術館等館所的客座策展人。
左:策展人艾斯莉・西文(Asli Seven)、右:策展人墨夫.艾斯賓納(Merv Espina)
本屆策展團隊預告「2024年亞洲藝術雙年展」將透過集體對話方式展開,猶如一個持續發展的生命週期。展覽也將匯聚5位策展人的專長與關注的議題,共同提出藝術家名單並發展參演性與環境對話式的延伸計畫。在展覽方向上,策展團隊透露將從多重的角度探討當代亞洲的共生動態、面對未來的不確定性與衝突挑戰,以及人與自然和非人類世界的關係等問題,藉此更深入提問藝術與生活之間的複雜關聯,重新發現集體知識生產和敘事的力量,同時也培育出面向未來的集體想像力的可能性,期待本屆亞雙展將扮演這樣一個驅動角色。預計邀請參展藝術家與團體透過多樣的媒介、表現形式、公共介面和在地連結計畫 ,從不同的路徑編織多層次的敘事,重新形塑雙年展為一個共存空間。
左:策展人安妮・戴維狄安(Anne Davidian)、右:策展人金海主(Haeju Kim)
2024亞洲藝術雙年展預計於11月16日開幕,5位策展人將透過藝術作品以及共同行動,探索當前亞洲社會與世界的新態勢,他們的獨特視角將貫穿整個展覽,為觀眾帶來前所未見的視覺饗宴和思想啟迪。